Dettaglio percorso
- Rif. PA
- 2024-23097/RER/1
- Titolo percorso
- IL DRAMMATURGO – Scrivere per il TEATRO: dall’idea alla scena
- Area professionale
- Produzione artistica dello spettacolo
- Qualifica
- Contenuti del percorso
- M1–la pratica della scrittura drammaturgica (50h aula+100h PW) Elementi di drammaturgia Stili, orientamenti, esempi drammaturgici differenti Il tempo e lo spazio, i personaggi, i registri linguistici, i dialoghi per la scena teatrale Scrivere per la scena, orientare la scrittura finalizzandola alla parola agìta sul palco, il tempo e lo spazio, i personaggi, i registri linguistici, i dialoghi per la scena teatrale M2–la ricerca e l’analisi delle fonti per ambientazione e personaggi (50h aula+100h PW) Studio e ricerca delle fonti M3–l’adattamento drammaturgico (70h aula+100h PW) Trasposizione in chiave teatrale a partire da testi diversi M4–dalla parola scritta alla parola “incarnata”: il confronto e il lavoro con gli attori, i dialoghi per la scena teatrale, interazione con gli attori e i contesti artistici 50h aula+100h PW) Il PW consisterà in esercitazioni specifiche sui moduli ed esercitazione finale finalizzata alla stesura di una drammaturgia da mettere in scena
- Descrizione del profilo
- La figura in esito al percorso di alta formazione è quella del drammaturgo, che può lavorare autonomamente o mettere la propria arte e il proprio mestiere a disposizione di una compagnia teatrale o di un ente teatrale, diventando un collaboratore fisso o che più comunemente mantiene autonomia e può avere plurime collaborazioni per la scrittura di testi teatrali per la scena, adattamento di testi non teatrali per la scena, consulenza drammaturgica a registi e direttori artistici.
- Attestato rilasciato
- Attestato di frequenza
- Durata
- 620 ore
- Aula, Stage, Project Work e FAD
-
Aula: 220 ore
PW: 400 ore
- Requisiti di accesso
- Il percorso è rivolto a residenti o domiciliati RER, che abbiano assolto l'obbligo di istruzione/formazione e possiedano conoscenze e capacità attinenti all'area professionale, funzionali al successo formativo - con particolare riferimento a basi di cultura teatrale e competenze artistiche. Il corso si rivolge a persone con pregresse conoscenze/competenze tecnico/professionali e trasversali, acquisite in percorsi professionali nel teatro e nello spettacolo dal vivo oppure in percorsi formativi non formali/informali, comprese esperienze non professionali. A dimostrazione di ciò, agli iscritti verrà richiesto, unitamente al CV, un elaborato di propria produzione, che metta in evidenza competenze e livello artistico.
- Criteri e modalità selezione
- La selezione, da effettuarsi una volta verificato il possesso dei requisiti formali (residenza/domicilio, assolvimento obbligo istruzione) e sostanziali (possesso di conoscenza/capacità attinenti all’area professionale), sarà a cura di apposita Commissione che valuterà: una Prova Scritta (test a risposta chiusa relativamente a: basi di cultura teatrale), ponderata al 50%; una Prova orale in cui affrontati aspetti motivazionali e psico-attitudinali, ponderata al 50%.
- Numero partecipanti
- 12
- Data termine iscrizione
- 23/03/2025
- Data di avvio prevista
- 07/04/2025
- Tipologia di offerta formativa
- Formazione di specializzazione
- Organismo di formazione
- FONDAZIONE FARE CINEMA
- Sedi del percorso e informazioni di contatto referente
-
- Edizioni avviate / approvate
- 0 / 1
- Quota di iscrizione individuale
- 0,00 €
- Riferimenti
- Operazione Rif. PA 2024-23097/RER approvata con Delibera di Giunta Regionale n. DGR 2287/2024 del 09/12/2024 e cofinanziata con risorse del Fondo sociale europeo Plus